美的歷程讀后感

美的歷程讀后感。

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美的歷程讀后感(篇1)

宋是中國古代歷史上文化最發(fā)達的時期，從皇帝到官吏到地主士紳，構(gòu)成一個比唐代遠為龐大也更有文化教養(yǎng)的階級或階層，士大夫也日漸取代門閥成為社會的統(tǒng)治者階級，他們滿足于既得利益，把封建農(nóng)村理想化、牧歌化，并且希望這樣的心情能長久保持，山水畫成為了這些由地方來到京城、由鄉(xiāng)村來到城市的士大夫們情感上的回憶和追求，而禪宗從中晚唐到北宋的日益流行，也成為了山水畫講求人與自然和為一體的哲學淵源。

山水風景畫在六朝時期的宗教繪畫中只是一種背景，到了中唐時期才由附庸真正獨立，這也得益于宗教意識的日益衰淡，人世景物從神的籠罩下慢慢解放了出來，首先解放出來的是人物、牛、馬，因之中唐以后便出現(xiàn)了不少以仕女牛馬為主題的畫作，而山水花鳥則要到宋代才成熟，宋元山水畫的成就超過了其它許多藝術(shù)部類，成為與幾千年前的青銅禮器交相輝映的世界藝術(shù)史上的輝煌 篇章，山水畫是士大夫的藝術(shù)成就，不過北宋、南宋、元的山水畫自有其特點：

1)北宋前期：注重全景式的整體畫面，講求“可望可行不如可居可游”，似乎在想象的幻覺中面對著一大片氣勢雄渾邈遠的真山水，呈現(xiàn)出異常繁復雜多的整體面貌，但也體現(xiàn)出不同地域的特色風貌。整體而多義，豐滿而不細致，勝在雄渾、遼闊、崇高。

2)南宋：詩意追求(詩意畫)和細節(jié)真實(院體畫)同時并舉。描繪的是“剩水殘山”，把人們的審美感受導向更為明確的主題，在有限的畫面中畫出無限的詩情，自然景觀的地域差別消失，景物具有了更大的普遍性，藝術(shù)家的主觀情感和觀念有了更多的表露。勝在秀麗、工致、優(yōu)美。

3)元：形似與寫實被放在次要地位，著重主觀的意興心緒。強調(diào)文學趣味和筆墨，把線的藝術(shù)傳統(tǒng)推向了最高階段，像寫書法一樣去畫畫，是一種“有我之境”，院體畫之后興起了文人畫。

美的歷程讀后感(篇2)

那么為什么那些質(zhì)樸的戰(zhàn)爭開始前的訓話，那些重大事件之后君王的發(fā)言是美的呢?如果放到今天來很少有人會覺得領(lǐng)導的長篇大論泛泛之談是具有美的感受的，那么那個時候的訓話與現(xiàn)今有什么不一樣的地方?我覺得這一點的的在時代的背景下去考慮，縱觀人類歷史，暴力是文明社會的助推器，炫耀武力與暴力是氏族、部落大合并的早期宗法制這一整個歷史時期的光輝與驕傲。因之，吃人的饕鬄成了這一時代的最突出的標志。那個時候的美學，將宗教觀念、情感想象凝聚在怪異獰厲的形象中，這些在今天看來是如此之野蠻的神話傳說，殘暴的戰(zhàn)爭故事與藝術(shù)作品，盡管非常粗野，甚至獰厲可畏，卻仍然保持著巨大的美學魅力。因為那些看起來獰厲可畏的威嚇神秘中，積淀著一股深沉的藝術(shù)力量。它的神秘恐怖正是在和這種無可阻擋的歷史力量相結(jié)合之后，才能成為美。我覺得這是人開始對自己力量的覺醒，希望能通過自己的力量來改變世界，但是在這個時代，人是沒有什么力量與地位的，所以君王們選擇借助外力那些粗野的富有力量感的形象來實現(xiàn)自己的目的鼓舞士氣，去戰(zhàn)勝庸君，去戰(zhàn)勝生產(chǎn)生活中的困難。那些響遏行云的宣言與其說是告訴民眾將士，毋寧說是對天，那個曾經(jīng)難以戰(zhàn)勝的上天發(fā)出的宣言，是一聲聲揮舞著手中的武器帶著恐懼興奮與戰(zhàn)栗朝著未知的歷史的沖鋒。

若顛木之有由薛，天其永我命于茲新邑，紹復先王之大業(yè)，厎綏四方。(《尚書》盤庚上)

明聽朕言，無荒失朕命!嗚呼!古我前后，罔不惟民之承保。后胥戚鮮，以不浮于天時。(《尚書》盤庚中)

爾謂朕曷震動萬民以遷?肆上帝將復我高祖之德，亂越我家。朕及篤敬，恭承民命，用永地于新邑。(《尚書》 盤庚下)

若昔朕其逝，朕言艱日思。若考作室，既底法，厥子乃弗肯堂，矧肯構(gòu)?厥父菑，厥子乃弗肯播，矧肯獲?厥考翼其肯曰：予有后弗棄基?肆予曷敢不越卬敉寧王大命?若兄考，乃有友伐厥子，民養(yǎng)其勸弗救?(《尚書》 大誥)從這些文本中都可以看出那種十分希望改變現(xiàn)狀，去追求一種更好地生活，但又因為當時的生產(chǎn)力等的現(xiàn)在，輒希望通過上天的力量來將他們帶到他們要去的地方，他們追求的生活。那種對生活的渴求是能夠感染所有人的一種美。但是這些都只有在物質(zhì)文明高度發(fā)展，宗教觀念已經(jīng)淡薄，殘酷兇狠已經(jīng)成陳跡的文明社會，那些遠古歷史前進的力量與命運的藝術(shù)，才讓人真切的理解欣賞與喜愛。這些特征，反映在器物上就是那些古拙的青銅器，那些齜牙咧嘴的饕鬄紋，而反映在《尚書》中則是那些君主們在戰(zhàn)爭前發(fā)出的簡短質(zhì)樸有力，擲地有聲而又帶著宗教氣息的訓話。他不比盛唐之音的華麗，他也沒有魏晉的飄渺。但是一字一句卻是能夠那么真實表達人追求力量的情感，那么的浪漫!

王曰：“格爾眾庶，悉聽朕言。非臺小子，民敢行稱亂!有 夏多罪，天命殛之。今爾有眾，汝曰：‘我后不恤我眾，舍我穡事，而割正夏?’予惟聞汝眾言，夏氏有罪，予畏上帝，不敢不正。今汝其曰：‘夏罪其如臺?’夏王率曷眾力，率割夏邑。有 眾率怠弗協(xié)，曰：‘時日易喪?予及汝皆亡?！牡氯羝潱耠薇赝?。

“爾尚輔予一人，致天之罰，予其大賚汝!爾無不信，朕不食言。爾不從誓言，予則孥戮汝，罔有攸赦。”(《尚書》湯誓)在場的各位，都聽我說，沒有那個人，人民怎么敢作亂?，F(xiàn)在夏朝有罪，我們要奉上天的命令來討伐他 ......夏氏犯了罪，我畏懼上帝不敢不去征伐......那么現(xiàn)在我們是不是就可以看出上面這個文本與饕鬄紋之間的聯(lián)系與相似之處。那種希望借助上天的力量去追求一種更好的生活是不是就是一種可以直達人心的美的力量!

至于漢代之時，這時候在美學上最大的特征就是浪漫主義。雖然之前也提過理性精神這時候在北方已經(jīng)迅速發(fā)展了，但是南國浪漫主義由于原始氏族社會結(jié)構(gòu)有很多保留與殘存，依舊能夠強有力的保持和發(fā)展燦爛絢麗的遠古傳統(tǒng)，這些體現(xiàn)在文學作品中就是以屈原為代表的楚文化，一種充滿奇異想象與熾烈感情的浪漫主義。作為屈原代表作的《離騷》就充分體現(xiàn)了這一點?！峨x騷》用詞激蕩淋漓，異于風雅，情感的抒發(fā)爽快淋漓，形象想象豐富奇異，沒有收到道德規(guī)范與理智的約束，那種原始的活力、狂放的意緒、無羈的想象得到了充分的表現(xiàn)。這種浪漫精神也在《史記》中有充分的體現(xiàn)。體史而義詩是其一個重要的特點。《史記》中篇末的太史公自序便是這種精神最好的注腳。太史公曰：吾聞之周生曰“舜目蓋重瞳子”，又聞項羽亦重瞳子。羽豈 其苗裔邪?何興之暴也!夫秦失其政，陳涉首難，豪杰蠭起，相與并爭，不可勝數(shù)，然羽非有尺寸，乘埶起隴畝之中，三年，遂將五諸侯滅秦，分裂天下，而封王侯，政由羽出，號為“霸王”，位雖不終，近古以來未嘗有也。及羽背關(guān)懷楚，放逐義帝而自立，怨王侯叛己，難矣。自矜功伐，奮其私智而不師古，謂霸王之業(yè)，欲以力征經(jīng)營天下，五年卒亡其國，身死東城，尚不覺寤而不自責，過矣。乃引“天亡我，非用兵之罪也”，豈不謬哉!(摘自《史記》項羽本紀)然項羽非有尺寸，乘埶起隴畝之中，三年，遂將五諸侯滅秦，分裂天下，而封王侯，政由羽出，號為“霸王”。那對項羽功績簡短有力的描述與稱贊，同時思想有絕對不會拘謹，對項羽有著獨特的見解。“自矜功伐，奮其私智而不師古，謂霸王之業(yè)，欲以力征經(jīng)營天下，五年卒亡其國，身死東城，尚不覺寤而不自責，過矣。”，有褒有貶，對項羽的功過有著深刻的認識與全新有價值的理解。既擺脫了先秦那些不理性的內(nèi)容，又體現(xiàn)了一種極大的浪漫主義情懷，而這就是《史記》最美的地方。

會稽之恥，句踐欲當。種誘以利，蠡悉其良。折節(jié)下士，致膽思嘗。卒復仇寇，遂殄大邦。后不量力，滅于無強。(摘自《史記》越王勾踐世家)

古布衣之俠，靡得而聞已。近世延陵、孟嘗、春申、平原、信陵)之徒，皆因王者親屬，藉于有土卿相之富厚，招天下賢者，顯名諸侯，不可謂不賢者矣。比如順風而呼，聲非加疾，其勢激也。至如閭巷之俠，修行砥名，聲施于天下，莫不稱賢，是為難耳!然儒、墨皆排擯不載。自秦以前，匹夫之俠，湮滅不見，余甚恨之。以余所聞，漢興，有朱家、田仲、王公、劇孟、郭解之徒，雖時捍當世之文罔，然其私義，廉潔退讓，有足稱者。名不虛立，士不虛附。至如朋黨宗強比周，設財役貧，豪暴侵凌孤弱，恣欲自快，游俠亦丑之。余悲世俗不察其意，而猥以朱家、郭解等，令與豪暴之徒同類而共笑之也。(《史記》游俠列傳)幾乎每一篇太史公自序中都有那么暢快淋漓的評論與辯證的政治、哲學的思考，太史公不是一個不理性的人，從小能夠憑借家父是史官的優(yōu)勢閱讀大量的經(jīng)史典籍絕對對歷史有遠超前人的理解，但是太史公骨子里的浪漫與時代的背景，卻讓《史記》在文學上也能留下濃墨重彩的一筆。而這不啻是漢代文學史學的美的代表。

西漢到東漢，經(jīng)歷了漢武帝的罷黜百家獨尊儒術(shù)這樣巨大的意識形態(tài)的變革，形成楚地的神話想象與北國的歷史故事，儒家與道家傳播的荒忽之談交織在一起狀態(tài)，出現(xiàn)在人們的意識觀念與藝術(shù)世界中?！妒酚洝分锌梢哉媲械母惺艿竭@些。其一方面通過宣揚儒家教義與歷史故事——表彰孝子、義子、圣君、賢相表現(xiàn)，另一方面則是通過對世俗生活與自然環(huán)境的多種描繪表現(xiàn)出來《史記》中對諸如“荊軻刺秦王”、“管仲射桓公”、“藺相如完璧歸趙”、“鴻門宴”等等各種歷史人物于事件都有出彩的描述。從孔夫子到老萊子，從義士到烈女，從遠古歷史到漢代人物，真是可以說品類齊全。其中激情性、戲劇性的行為、人物與場景，更是興趣與意念所在。雖然說道德說教與儒家信條已經(jīng)深深的影響與改變那個時代，但是依舊無法掩蓋那股有著深厚傳統(tǒng)的浪漫激情。在這方面漢代無數(shù)的畫像石與畫像磚也可以提供例證。同時漢代藝術(shù)對現(xiàn)實生活中多種多樣的場合、情景、人物、對象甚至很多很一般的東西的，也有大量嚴肅的描寫，反射出一種積極的對待世間生活的全面關(guān)注與肯定。形成神話——歷史——現(xiàn)實三者合一的真正五彩浪漫的藝術(shù)世界。人這個時候不是在自身的精神世界中的，而是完全融化在外在生活與環(huán)境世界中，在這種玲瑯滿目的對象化的世界中，漢代的文藝盡管粗重笨拙，卻心胸開闊，氣派雄沉。不是說之后那些溫婉細膩的藝術(shù)作品就不美了，就像武俠小說大家金庸先生兩個惹人喜愛的人物來做比方，一個是機智聰慧的黃蓉，一個是沉穩(wěn)剛勁的郭靖，聰慧的黃蓉有其精巧細致之美，而沉穩(wěn)的郭靖也有其剛猛的力量之美。

另外一個注意點就是漢代的藝術(shù)作品，是通過動作、行動、情節(jié)而不是憑借細微的精神面貌、音容笑貌來體現(xiàn)，這就構(gòu)成了漢代藝術(shù)古拙的面貌。軻既取圖奏之，秦王發(fā)圖，圖窮而匕首見。因左手把秦王之袖，而右手持匕首揕之。未至身，秦王驚，自引而起，袖絕。拔劍，劍長，操其室。時惶急，劍堅，故不可立拔。荊軻逐秦王，秦王環(huán)柱而走。群臣皆愕，卒起不意，盡失其度。而秦法，群臣侍殿上者不得持尺寸之兵;諸郎中執(zhí)兵皆陳殿下，非有詔召不得上。方急時，不及召下兵，以故荊軻乃逐秦王。而卒惶急，無以擊軻，而以手共搏之。是時侍醫(yī)夏無且以其所奉藥囊提荊軻也。秦王方環(huán)柱走，卒惶急，不知所為，左右乃曰：“王負劍!”負劍，遂拔以擊荊軻，斷其左股。荊軻廢，乃引其匕首以擿秦王，不中，中桐柱。秦王復擊軻，軻被八創(chuàng)。軻自知事不就，倚柱而笑，箕踞以罵曰：“事所以不成者，以欲生劫之，必得約契以報太子也。”(《史記》刺客列傳)你看著段文字中的動作用詞，把、持、揕、拔、操、逐、環(huán)、愕、擊、搏、走、負、擊。那極短時間內(nèi)對動作精準詳細的描繪，能夠讓我領(lǐng)會那一刻秦王與荊軻之間奔跑追逐擊劍，那種十分厚重的力量感與律動，是漢代才有的獨特藝術(shù)魅力。漢以降，無以再得其神韻。這種神韻若是想有更直觀的感受的的話，我們可以借助別的藝術(shù)形式，因為藝術(shù)往往都是相通的，音律的高低急緩、書法的濃淡疏密、繪畫的色彩結(jié)構(gòu)、戲劇的低回婉轉(zhuǎn)，所以往往一個時期文學上的作品的美的特點也可以從其他藝術(shù)作品中去理解。漢代藝術(shù)雖然處于草創(chuàng)階段，顯得幼稚、粗糙、簡單、笨拙，但是那種運動、速度的韻律感，那種生動活躍的氣勢力量，就反而越顯的其優(yōu)越于高明，這種美是模仿不來的。漢代藝術(shù)那種蓬勃旺盛的生命力，那種整體性的力量與氣勢，是后代難以企及的。這就像歐洲著名的畫家畢加索在探索了好久將自己爐火純青的畫技與小孩的稚氣的視角結(jié)合，形成了自己獨特畫風的美，也是難以企及的藝術(shù)高度。

通過這一學期的古漢語的學習，讓我對古代的政治歷史與文化都詳細的了解，同時也有了對史學經(jīng)典中的美的感受。其實對一門課的學習過程中往往要廣泛的借鑒，比如閱讀《史記》你可以從政治學的角度去看他，這可以看到《史記》中那些名人志士卓爾不凡的政治智慧;如果你從歷史學的角度去看，這可以分析《史記》中記載的翔實的史料來看待歷史的興衰替代;如果你用文學的觀點來看待《史記》的話那么那些字啊歷史上閃閃發(fā)光的人物一定會讓你有不一樣的感觸。閱讀文本如此，閱讀人生亦是，如果用另一種角度去看往往會有不一樣的收獲與見解，在這個過程之中也會有自己的成長，與對原先耳熟能詳?shù)臇|西有了新的認識!那么這個時候出現(xiàn)在你面前的將會是一整個全新的世界!

美的歷程讀后感(篇3)

美的巡禮《美的歷程》是一本關(guān)于藝術(shù)的書，作者李澤厚原來我并沒有聽說過，但這本書確實很經(jīng)典，無論內(nèi)容的廣度和深度，都是像我這種普通人難以想象的。

文字平實易懂，只是信息量太大，很多內(nèi)容還是無法深入理解?！翱v觀前面，如可說漢代文藝反映了事功、行動，魏晉風度、北朝雕塑表現(xiàn)了精神、思辨，唐詩宋詞、宋元山水展示了襟懷、意緒，那么，以小說為代表的明清文藝所描繪的卻是世俗人情?！边@是作者的總結(jié)，很精煉、很到位，但是書中的內(nèi)容還不止此。本書是從遠古圖騰開始說起的，很難說剛開始的圖案美學意義有多少。按照我自己的看法，任何東西一開始人們總會先考慮它的實用價值，然后才有美學價值，飽暖才能思淫欲，話糙理不糙。那么，當器物能滿足日常生活需求后，有了一些裝飾圖案、線條之類的紋飾就可以理解了，但說實話，我還真看不出來這些圖案、線條的美。商周的青銅器就不一樣了。

剛好深圳博物館最近在舉行青銅器展，看了兩次，確實挺震撼的。最近流行說生活要有儀式感，但我看現(xiàn)代生活的儀式感遠不及商周時期。當時的食器、酒器、水器等等都多種多樣，每一樣都有不同的用途，雖說大多是祭祀用途，但看得出來真是儀式感十足。而且，每件器物的精致程度真是讓我嘆為觀止，實在難以想象以當時的手工業(yè)水平是如何把這些青銅器制作出來的。先秦及漢以后，藝術(shù)追求上確實上了一個臺階。先秦時期的百家爭鳴，奠定了中國人兩千多年的人生哲學基礎，漢賦雖說是為帝皇將相歌功頌德而誕生的，但它卻也是能與唐詩宋詞相媲美的文學形式。

至于建筑，自漢到唐臻于頂峰，之后的時期再無法超越，只可惜中國人沒有珍惜建筑的傳統(tǒng)，當年的阿旁宮、長樂宮如果能留到現(xiàn)在，該是怎樣一種難以逾越的建筑奇跡呢！魏晉時期對于普通民眾來說，確實不是一個生活的理想年代，戰(zhàn)亂連年，民不聊生，但往往政治不穩(wěn)定的年代，藝術(shù)的發(fā)展卻非常迅猛。佛學自東漢傳入后，在這個時期雖然幾經(jīng)波折，但總體是得到了重大發(fā)展，而且與中國古典的人生哲學相互影響，漸漸變成了中國人最重要的信仰。雕塑藝術(shù)也是在這個時期蓬勃發(fā)展，魏晉至唐是中國雕塑藝術(shù)的頂峰時期，只可惜沒有加以保護，也沒有加以繼承，就此淹沒在歷史的長河中。當然，這一時期人生哲學上的發(fā)展，更加著重的影響了文學和書法的發(fā)展，建安七子，正始名士，竹林七賢，這些都是光耀千秋的人物，更不要提二王在書法上難以企及的成就了。

唐朝是中國人最向往的朝代，國力強盛，萬國來朝，絲綢之路光耀千載。在繪畫上，繼承了魏晉的人物畫，突出表現(xiàn)牛馬仕女的題材，能與詩仙比肩的畫圣吳道子就是生活在這個時期，可惜的是如今已經(jīng)無法看到他的真跡。這個時期成就最高當然是唐詩，從邊塞詩的豪邁，盛唐李白詩的浪漫性，杜甫詩作為標桿的規(guī)范性，到了晚唐的世俗主義，反應了一個時代的變遷。當然，這個時期還有作為規(guī)范的顏真卿的字，這個沒有那么容易欣賞得了，至于音樂和舞蹈，就更難以理解了。宋代最著名的文學形式當然是詞，但其實藝術(shù)上的成就在其他方面更高。哲學上自周敦頤以下，到了二程張載，到朱陸，完成了中國人的哲學觀。

宋詩與唐詩相比少了自由浪漫，多了理性思考。宋徽宗的極致審美成就了宋瓷，成就了五大官窯，為現(xiàn)在的我們留下了美的標桿。宋元的山水畫則是能與漢唐建筑、魏晉雕塑相提并論的藝術(shù)形式，由喧囂回歸沉靜，表現(xiàn)了極致的文人審美。明代的家具藝術(shù)流傳至今，以舒適而論當然不及歐洲家具，但中國的傳統(tǒng)都是重內(nèi)心多于重外表，明式家具就是為了表現(xiàn)人的內(nèi)心狀態(tài)，體現(xiàn)人的精神。文學形式上，明清的小說繼承了宋代的平話，更加貼近于世俗社會，當然明代的浪漫主義和清代的無可奈何也是有明顯的區(qū)別，這種區(qū)別也體現(xiàn)在了繪畫的領(lǐng)域。

匆匆看完這本書，相當于對中國美學的歷史進行了巡禮，只可惜基礎太差，很多內(nèi)容無法理解，但不能像很多現(xiàn)代人事實上無法理解古詩詞，不懂平仄，硬要作點詩詞充文人，我真心建議把下面這三種文學形式看明白再說。“寒鴉千萬點，流水繞孤村?！薄靶标柾?，寒鴉數(shù)點，流水繞孤村。”“枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家，古道西風瘦馬?！?/p>

美的歷程讀后感(篇4)

本學期，我拜讀了李澤厚先生的作品《美的歷程》，書中他把中國人古往今來對美的感覺展現(xiàn)出來，從宏觀鳥瞰的角度對藝術(shù)、文學作了概括性描述和美學把握。帶領(lǐng)讀者對古典文藝進行了一次生動而深刻的巡禮。

《美的歷程》全書共十個章節(jié)，其內(nèi)容從遠古的“龍飛鳳舞”，動物形象符號化為抽象幾何紋的積淀過程，到青銅器饕餮紋獰厲的美，到先秦的儒道互補、建筑藝術(shù)，到楚辭漢賦的浪漫主義，漢代的氣勢與古拙美，再到“人的覺醒”、“文的自覺”的魏晉南北朝，還有六朝、唐、宋的佛陀世容雕塑藝術(shù)，到宋元山水及詩詞曲的意境，直至明清市民文化、世俗小說和戲曲的興起。書中李澤厚先生帶領(lǐng)我們領(lǐng)略了中國書法“線的藝術(shù)”美，細細品味唐詩的豐神情韻少年才氣和宋詞的筋骨思理、思慮深沉，聆聽李白那飄逸而瑰麗的浪漫文學交響詩，深度解析杜詩顏字韓文中的“破舊”與“立新”，體味宋代藝術(shù)追求上的空靈、含蓄、平淡與自然之美……同時，讓讀者認識到中國美學的著眼點更多不是對象、實體，而是功能、關(guān)系與韻律。強調(diào)的更多是對立面之間的滲透與協(xié)調(diào)，而非對立面的排斥與沖突。

書中多次提到的“有意味的形式”讓我印象深刻?！坝幸馕兜男问健笔秦悹柼岢龅?，他認為視覺藝術(shù)的根本在于他們都是“有意味的形式”，堅持從“美在客觀”來解釋美。在遠古陶器紋飾中由寫實到符號化成為抽象幾何紋樣，正是一個由內(nèi)容到形式的積淀，是美作為“有意味的形式”的原始形成過程。對于線條藝術(shù)，一般的圖案花紋的形式美常常是靜止、程式化的，而失去生命感。“有意味的形式”恰恰相反，它是活生生的、流動的、富有生命暗示和表現(xiàn)力的美。而中國書法藝術(shù)則是后者。李澤厚先生對中國書法藝術(shù)的闡釋，讓我更深刻的體會到書法“線的藝術(shù)”的美感。它不是線條整齊劃一均衡對稱的形式美，而是遠為多樣流動的自由美。行云流水，骨力追風，有柔有剛，方圓適度。它的每一個字、每一篇、每一幅都可以有創(chuàng)造、有變革甚至有個性，并不作機械的重復和僵硬的規(guī)范。同時，讓我對“有意味的形式”有了新的認識，它并不是客觀世界刻板、不動的，而是有生命的脈動在其中。正如宗白華《中國書法中美學思想》提到，“至其針垂韭筆致，橫直轉(zhuǎn)折，安排緊湊，又如三等角之配合，空間疏密之調(diào)和，竟能給一段文字以全篇之美觀?！睍ㄟ@種“有意味的形式”也不是簡單的堆砌，而是書家情意結(jié)構(gòu)所成，骨子里透著一股靈氣。

書法到了唐代，強調(diào)“達其情性，形其哀樂”，“隨其性欲，便以為姿”，將書法作為抒情達性的藝術(shù)手段。作為表情藝術(shù)的特性，并將這一點提到與詩歌并行、與自然同美的高度。如草書與狂草，像李白詩一樣無所拘束而皆中繩墨一樣，流走快速，迅疾駭人，把悲歡情感極為痛快淋漓地傾注在筆墨之間。而“美在客觀”的“有意味的形式”也在書法中與主觀情感結(jié)合，將“線的藝術(shù)”推向一個嶄新的階段。正所謂“情形而言，去會風騷之意；陽舒陰慘，本乎天地之心?！?/p>

“美是感性與理性，形式與內(nèi)容，真?zhèn)紊?，合?guī)律性與合目的性的統(tǒng)一?！痹诶顫珊裣壬墓P下所經(jīng)歷的一次“美的歷程”，讓我對中國古典文藝和各個時代特色有了一定的認識，在其中體味古跡斑斑的美。不僅領(lǐng)略了書法藝術(shù)的靈動，也感受了建筑的巨大空間感受漫游，還有宋代瓷器藝術(shù)中講求細潔凈潤、色調(diào)單純、趣味高古，還有繪畫中的“氣韻生動”，形似與神似、寫實與詩意的矛盾與融合統(tǒng)一，以及明清文藝思潮中市民文藝背后的近代資本主義萌芽。

正如李澤厚先生所說：“俱往矣。然而，美的歷程卻是指向未來的?！?/p>

美的歷程讀后感(篇5)

讀《美的歷程》有感我讀《美的歷程》和錢有關(guān)系。一般說來，我讀書會選擇200頁以下的，包括小說。道理很簡單，首先，400頁一部書如果換成200頁就是兩部，聽起來差了一倍，在某種程度上可以滿足我的虛榮心。

另外，我的經(jīng)驗是，越大部頭的書往往越乏味，作者通常是對讀者的領(lǐng)悟理解能力持懷疑態(tài)度，一點點主題結(jié)論要迂回曲折反復論證個5遍6遍，看得頭昏眼花非常上火，更有甚者，萬一沒看懂，不但上火，信心也受打擊。所以，我讀《美的歷程》可以算是個例外，這本書罕見的厚，377頁，我看過的唯一比這本書厚的就是半部《資治通鑒》。

買書我可沒這講究，不分厚薄，只管喜歡，先從架子上不分青紅皂白，檢面善的就抽出來，交款的時候再把書擺到臺面上，價格質(zhì)量做一番綜合衡量天人交戰(zhàn)，之后拿上三、五本飄然遠引。長話短說，那天在三聯(lián)，我忘記把《美的歷程》從購物車里面抽出去，就這么把它買回來了。（不知道這無意識的行為是否也埋藏著什么潛在動機？）我沒有任何理由不心疼，88塊錢?。?！不過這本書貴也有它的原因，全書收錄214幅精美插圖照片，其中大部分是彩色的。

看在這錢的分上，再厚的書，也要咬牙看下去。如此，我在廁所里開始了《美的歷程》。之后我發(fā)現(xiàn)了一個道理，看插圖多的書自有好處，就是看的快，成功感強烈。一次如廁，我最多看了50頁。但也有慢的時候，比如在上“魏晉風度”那一章的廁所時，我一次就耗費了將近30分鐘。

原因是我看到了非常好的一幅圖片：河南洛陽出土的一尊北魏時期泥塑。在描述這泥塑之前，我要先問大家一個問題（這問題我出了廁所馬上就問了我的女朋友，她的回答讓我非常高興，其智力水平正好符合我的要求），我們心目中的古代人是個什么樣子？

為了讓大家有充分思考的時間，我這里先分個段。答案我自己說出來吧：峨冠博帶，寬袍廣袖，對于武俠小說看多了的朋友，古人有時候腰里還配著一把寶劍，總之，有點不食人間煙火的味道。小時候讀郭沫若的《屈原》，里面畫的屈大夫就是這個樣子，后來看過的所有古人造型也都是一個模子（可能最近中央電視臺拍的《笑傲江湖》里面的余滄海算個大例外）。

但你來看看這塑像（書中163頁），在頁面的右下角，一個小小人縮成一團，抱頭坐在一塊圓形石頭上，只能看到聳起的雙肩和一頭亂發(fā)。這是一個有血有肉的人，他在為什么而痛苦悲傷？靠，簡直就是個小哈姆雷特，說它象哈姆雷特，還有一個原因，就是他的頭發(fā)都打著卷，貼在頭皮上。

就是這個泥塑，讓我在馬桶上憋了半小時，不是沒有收獲，出來的時候我?guī)е@樣一句話，讓我的女友五體投地：不了解中國的歷史你會看不起中國，了解了中國的歷史你會覺得這不是中國。

現(xiàn)在，這本書我已經(jīng)看完了，對于作者的學養(yǎng)除了敬佩我沒什么好說的，而且，單憑那么多漂亮的圖片，我花這個價錢就完全值得。只有一樣，再好的書也有打折的時候，別的不說，我那本插圖版精裝《西方的智慧》就是半價買的。就一句話，萬一哪天你們誰看見這本書打折處理了，可千萬千萬別告訴我。yJs21.COm

美的歷程讀后感(篇6)

近日，有幸拜讀了李澤厚的《美的歷程》，真是一部開闊志趣的好書。

哲學家馮友蘭夸贊它是部大書（應該說是幾部大書），是一部中國美學和美術(shù)史，是一部中國文學史，一部中國哲學史，一部中國文化史。

本書從原古時代史前文化開始，縱橫中華民族發(fā)展的各個歷史時期，直至明清，作者帶領(lǐng)我們對中國古典文藝開展了一次鳥瞰式的美的巡禮。其中內(nèi)容深厚而簡約，充滿哲思之光，語言精煉優(yōu)美，使人一唱三嘆，流連忘返。

讀《美的歷程》，仿佛在登臨一座風景奇秀的高山，滿眼的絕勝風景，氣喘吁吁并吸收升華著，令人心曠神怡，大獲裨益。常常是讀著畫著，不知不覺就把一頁書畫滿了。

本書從藝術(shù)和政治、經(jīng)濟等社會發(fā)展各部件的聯(lián)系出發(fā)，對各個不同時代獨特的美的元素，進行了鳥瞰式的觀花，從龍飛鳳舞的原始圖騰，到青銅饕餮；從先秦的理性精神，到楚漢的浪漫主義；從佛陀世容的虛幻頌歌，到盛唐的杜詩顏字韓文；從宋元的山水意境，到明清的文藝思潮你會不知不覺中仿佛走進了一座宏大的藝術(shù)博物館：那人面含魚的彩陶盆，那古色斑斕的青銅器，那琳瑯滿目的漢代工藝品，那筆走龍蛇的晉唐書法，那道不盡說不完的宋元山水畫，還有那些著名的詩人文學家屈原，陶潛，李白，杜甫，曹雪芹

感嘆作者的宏大構(gòu)圖，哲理辯思，艷羨作者的深厚積淀，高屋建瓴。